SAFFIRE «Where Monsters Dwell» 2018 (Perris Records) Review.


SAFFIRE - Where The Monsters DwellConsidero la música, en especial toda la que se mueve por entre los parámetros tangenciales, paralelos o absolutos al y del Rock, como una lógica y directa continuación del alma de la sensibilidad del ser humano.

Que levante la mano quien no haya llorado, quien no se haya vuelto loco, quien no haya olvidado el mundo alrededor, quien no haya amado, entre miles de sentimientos a la válida carta personal, con una sola canción de este maravilloso e infinito universo de implosión y explosión de finitas notas, alteradas y reiteradas para convertir lo racional en divino.

Sobre mi último apunte, el de amar, es sobre el que voy a fundamentar mi reseña de este nuevo álbum de SAFFIRE. Where Monsters Dwell podría definirse como un@ amante rebosante de atracción y que asegura grandes momentos de puro fuego, carnal o sentimental, de ese que devasta nuestro interior y nuestra razón, pero que, tan velozmente como devora, deja espacio para relativizar entre comparaciones, a merced de la valoración del paso del tiempo. Me explico.

SAFFIRE son los detalles. Su presencia es clásica y robusta, Hard Rock de corte RAINBOW, PURPLE, atrayente y seductora, con momentos más Heavy para intensificar los estertores de su apareamiento, y, con fragancia melódica para colmar los delirios orgásmicos. Los detalles son los que les hacen especiales. Sus guitarras contemporáneas en riffs magnéticos, sus precisas caricias de Hammond y teclados, lejos del magreo alterado, sus punzantes solos, su sección rítmica precisa y potente, sus agresivas o dulcificadas dotaciones vocales en azarosas explosiones de grado y la veteranía de las intensidades, hacen de ellos una affaire altamente deseable.

Pero, desde de su clasicismo, ese porte que otorga la compostura, nace también una homogeneidad que debe ser tomada en encuentros furtivos, breves, frente a maratonianas sesiones lascivas, para que la monotonía no haga acto de presencia prematura y, poder gozar de la aventura antes de consumir el misterio. Un disco que del tirón puede sonar reiterativo, pero que saboreado con tranquilidad, segmentado, deja ojoplátic@.

Wolf Among The Sheep seduce con su mirada serena y segura, iniciando el idilio en un baile que deja que nuestros pasos sean guiados sin conjetura. Temperamental continúa la danza en Hard To Keep Hard To Find (Muy FIREWIND de su última encarnación en un magnífico estribillo). Valley Of The Damned alterna galantería y misterio, sin apartar posición, sumando deje pero reduciendo deslumbramiento. Buen momento para romper el hielo con un brindis.

Broken Crown, recupera el ansia, más sutil, con su sonrisa NIGHT FLIGHT ORCHESTRA en un ademán claramente victorioso. Tema diez que deja claro su intención de copular con la necesidad de la conquista. Con canciones así está hecho.

Where Monsters Dwell animada festividad con acertados coros góspel/blues desinhibe intenciones, para acabar, con How Cold Is Your Blood, de cadencia erótica, fundiéndonos en las sombras a través de un deseado beso robado/compartido.

Saffire promo

Road To Paradise es el momento ideal de retornar con nuestros amig@s y exhibir euforia, ceder al embrujo de unos tragos, amagar con que sigue la fiesta en la animada ofrenda de Hard Rock añejo púrpura sin complicaciones, mientras el deseo dicta una velada despedida hacia la intimidad.

Melódico revoloteo de ropa en el sudor de una habitación que empieza a arder, Perfectly Worthless conjuga la sensualidad con la épica de la sexualidad incontrolable. Elegancia a la hora de la entrega. WHITESNAKE estarían orgullosos. Dark Horizon dualidad de conciencia oscurecida y abandono recatado, tonos pesados y susurros encarrilando, superioridad expresiva distractora.

Fortress es éxtasis postcoital, paz y belleza en una power ballad decorada con maestría, ejecutada con arrebato y con la entereza del pasado. Sencilla despedida de dulce recuerdo.

The Rainmaker resumen mental del agrado de la buena compañía y las sensaciones compartidas, de nuevo recuerdo a THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA junto a todas las referencias y estilos anteriormente descritos. Incluso en su tramo `pre solo salvaje´, mi mente coquetea con SYMPHONY X. Una sonrisa boba en mis labios no abandona el temblor de piernas. Me siento bien. SAFFIRE han cumplido. Quedan a disposición de evaluación personal.

Dos demos, dos discos y un EP precedían a Where Monsters Dwell, donde el cuarteto sueco ha plasmado el duro trabajo que llevan realizando desde 2005, aprendiendo en cada gira y festival y que, quizás, no les premie masivamente, pero, de seguro, les entrega una oportunidad más para seguir demostrando y ascendiendo. Producción perfecta, de agradecer, con cada cosa en su sitio, para unos músicos de altura sin renombre, mayor factor para que las premisas no decepcionen. Amar así resulta más fácil.

76%

Jesús Alijo Lux

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Captain Black Beard «Struck By Lightning» 2018. Review.


captainblackbeard-struckbylightningUna vez más una banda sueca suena por mis altavoces. CAPTAIN BLACK BEARD no me eran desconocidos, ya que sus anteriores referencias discográficas, tres, habían hecho lo propio, con resultados variables, desde que se estrenaron allá por 2011. Una banda de rock con gancho Aor disfrutable.

En este nuevo disco la novedad venía con la incorporación de la vocalista Liv Hassen como reclamo principal, junto al productor Jona Tee, teclista de sus compadres H.E.A.T. Alabados por las palabras de sus colaboradores en anteriores entregas como, por ejemplo, Bruce kulick (KISS) o Mats Karlsson (220 VOLT) y motivados por el ánimo de Andrew Mcneice, propietario de Melodic Rock Records, el combo renace con ganas de hacer vibrar con sus nuevas composiciones.

Struck By Lightning es un buen disco, llevadero, con estribillos propicios y momentos resaltables, y aquí es donde aparece el tan temido `pero´. ¿Recordáis aquella campaña publicitaria de neumáticos Pirelli en la que el planteamiento principal se fundamentaba en la frase: `la potencia sin control no vale de nada´? Pues parcialmente toma sentido a tenor de lo expuesto en este trabajo.

Liv es una cantante poderosa, con una voz desbordante pero que carece de los tonos medios, los que dotan de emoción, sensibilidad y personalidad a las interpretaciones, pasando de cero a cien en segundos y sesgando con su vendaval vocal los tonos graduales que sustentan un género, el Aor, con su distinguida e ilustre manera de transmisión. Cierto es que instrumentalmente hay pasajes superlativos, donde los teclados añaden ensoñación sin perder fuelle, pero en el conjunto final, con la voz como protagonista, se distrae, en ciertos temas, ese momento deseado para tocar el cielo con la tonada suprema.

All The Pain, elegida como single adelanto el nueve de Marzo, abre con unos teclados al más puro Address The Nation, redondeando un estribillo totalmente H.E.A.T. Prometedor, pero ante la avalancha de decibelios en la entonación de la vocalista, se deshumaniza un tema que podría ser atemporal, ya que cada arreglo, coro secundario e individualidad instrumental rozan el sumun del estilo. En esta bandeja de canapés de los de Tee encontramos también Gotta Go (solo escuela EUROPE comerciales), y bien digo canapé, porque aunque dejan buen sabor, muy bueno de hecho, no llenan como un primer plato contundente

Perfect Little Clue mejora las expectativas salvo ciertas carencias, una vez más, emocionales de la vocalista. Poderosa ofrenda de corte moderno y a la vez añejo, prorrateado en detalles de producción, más Hard Rock, y con un estribillo asesino.
Con un angelical coro Pop – Rock `a la americana´ actual comienza Believer, en un dueto entre voz masculina y la de Liv. Con todos los elementos de las producciones de, por ejemplo, KELLY CLARCKSON en manos de CLIFF MAGNESS, en facturación magistral de un tema de Aor Pop adolescente que es una delicia. Picture Life no abandona esta senda de Rock comercial, con cierto aire Indie mainstream (silbidos y teclados eurovisivos) en el sentido más vulnerable de esa categoría y con otro estribillo brutal, dejando ocultas las carencias de Liv, resultando.

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Más Hard Rock en Out Of Control (donde encaja Liv con menos aspavientos, obviando ciertos giros innecesarios), Dead End Street (donde lo mejor son los coros por encima de la voz, plomiza, principal) y Nobody Like You (temazo redondo en todos los sentidos)
El tema homónimo, Struck By Lightning, una raza mixta de ALIEN del Crush y H.E.A.T., perfecta cristalera de habilidad y jugosa composición sueca.

Straight Out Of Hell cierra el trabajo de forma inesperadamente sobresaliente, un tema que encajaría como un guante en la mano menos metálica de BATTLE BEAST y donde veo a Liv sobradamente brillante.

Como bien decía antes la potencia sin control no sirve de nada. Sin ser totalitario he de decir que, en esta colección de temas no era necesario tanto alarde de fuerza, dejando, por un lado una sensación de gratitud ante la genialidad compositiva que emana ya CAPTAIN BLACK BEARD, pero, por otro, la pesadumbre de haber desaprovechado una oportunidad de oro. No obstante es un trabajo entretenido, con sus picos de genialidad, así que denle ustedes una oportunidad, sobre gustos no hay nada escrito, ya saben.
Pero, con la mayor de las sinceridades y sin querer ser puntilloso, les convido a imaginar semejante colección de melodías en la garganta de ROBIN BECK. Me estremezco sólo de pensarlo.

56%

Jesús Alijo Lux

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ASHES OF ARES con Matt Barlow, ha firmado con el sello europeo ROAR! Rock Of Angels Records.


La banda de heavy metal estadounidense, ASHES OF ARES con Matt Barlow (ex-Icead Earth), ha firmado con el sello europeo ROAR! Rock Of Angels Records. La banda está trabajando actualmente en su segundo álbum, que se lanzará en 2018.

 Matt Barlow en el siguiente vídeo, compartiendo las noticias y algunos detalles de primera mano sobre el próximo lanzamiento.

¡Más información y anuncios increíbles estarán disponibles próximamente!

http://www.facebook.com/AshesOfAres

Michael Vescera, nuevo cantante de los españoles Death Keepers.


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Es un gran honor anunciar que Michael Vescera (Loudness, Yngwie Malmsteen, etc.) es el nuevo cantante de Death Keepers.

Michael Vescera es un cantante estadounidense de Hard Rock y Heavy Metal con reconocimiento mundial. Ha sido cantante de bandas como Loudness (Soldier of Fortune, On the Prowl), Yngwie Malmsteen (El séptimo signo, Magnum Opus), Obsesión (Marshall Law, Scarred for Life, Methods of Madness, etc.), Dr. Sin. (Dr. Sin II), Roland Grapow (Kaleidoscope), o de su propia banda MVP (Proyecto Mike Vescera).

Además de ser cantante, Vescera trabaja como productor de música. Sus últimas colaboraciones incluyen a artistas como Metal Mike Chlasciak y Bobby Jarzombek (Rob Halford, Sebastian Bach, Fates Warning), Bobby Blotzer (Ratt) y John Corabi (Mötley Crüe, Scream).

En 2018, Mike Vescera se une a Death Keepers para presentar el álbum debut de la banda, «Rock This World», en una gira de proporciones épicas que se anunciará pronto. La banda está muy feliz de poder trabajar con uno de los mejores cantantes de Heavy Metal de todos los tiempos.

Bienvenido a bordo de Mike!

https://www.facebook.com/Death.Keepers/?ref=br_rs

 

 

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