Frontline “State Of Rock” 2018 (Aor Heaven) Review.


699771.jpgAún recuerdo la primera vez que escuche este disco que me pasó mi amigo Manolo en una cinta TDK de casete Type IV Metal. Era una grabación directa del vinilo que se acababa de comprar casi recién salido el disco. Entonces en mudillo del AOR era gobernado con mano de hierro por el sonido USA. Si recordamos las películas ochenteras y de principios de los 90´s siempre podías escuchar temas de Nightranger, Survivor, Journey, Foreigner o Dokken. Y claro, cuando sin saber nada de esta banda, jamás sospecharías que esta gente provenga de Alemania. Cuando escuche esta cinta en mi coche a todo volumen lo cierto es que no podía creerlo… era de una altura descomunal. Si dejamos a un lado los viejos prejuicios que siempre se les llegó a comparar con Journey, estamos ante un debut ciertamente brillante, no exagero si digo que jamás llegaron a superar en discos posteriores este primer disco.

Así que el guitarrista Robby Böbel ha decidido el 27 de abril lanzar una reedición remasterizada con dos temas extra que suenan realmente con una gran frescura actual. Igual exagero si os digo que es uno de los discos que más me impacto en su momento junto a los dos discos de Strangeways de los que tanto os he hablado. Eso sí, cuando me dicen que han remasterizado un disco siempre espero un sonido diferente al original, cosa que aquí se aprecia sobre todo en el sonido de batería, muy limpio y cristalino. El tema que abre el disco con el vocalista Stephan Kämmerer en modo desatado, siempre he sospechado que abusan de los filtros y segundas voces de él mismo cantando en modo simultáneo, pero lo cierto es que Heaven Knows es un gran tema de apertura, con un sonido de guitarra muy centroeuropeo, desgarrador, que pega para discos AOR como para cualquier disco de Queensrÿche. The night comes on you tiene esos ramalazos de sonido Nightranger hasta con teclas simulando el sonido de trompetas en segundo plano. La guitarra de Robby es escandalosamente buena, además de esos estribillos creados desde el más absoluto talento.

El disco reconozco que hacia decenios que no oía, y claro, hablamos de un disco que escuché hace 24 años. Tiempos donde nuestra memoria selectiva solo destaca los buenos recuerdos, cuando salías con amigos gamberros a tomar cervezas, fútbol, novias, música, velocidad inadecuada con un coche deportivo… y Another love trae a mi mente todo eso. Es una especie de tema tranquilo, bien cantado, con toneladas de buen gusto decorando el paisaje, un estribillo brutal que me permite recordar todo lo relatado desde la butaca del autobús viéndolo todo a través de la ventana.

Heaven can´t wait es puro sonido Journey, es un homenaje a todo lo bueno que nos ha dejado esta fabulosa banda, historia viva de la música. La oigo y mi mente me tele transporta a los viejos tiempos de películas en VHS de Van Damme, Stallone y Schwarzenegger. Siempre me pregunto qué poder tiene la música para que a través de ella, nuestro cerebro pueda hacernos regresar esos recuerdos, tan buenos por lo general. Endless es una canción construida desde el más absoluto buen gusto, no consigo pasarla para seguir oyendo esta perla mágica del mundo del Rock… me quedo ensimismado oyéndola, tiene todo lo bueno que le pides a un tema, clase… estilo… talento… existen temas que solo pueden ser entendidas porque en su momento el autor abrió el tarro de las esencias que solo puede ser usado en contadas ocasiones… y esta fue una de ellas. Tema brutal que te hará viajar a los lejanos mundos de un país llamado Talento.

Over and out no se queda atrás… reconozco que esto está siendo un redescubrimiento, un viaje al mundo de mis recuerdos con detalles que desconocía… no sé si os pasa a vosotros, que te sientas a ver una película que te encantaba y hacía años que no veías, y existen muchas cosas que no recordabas, y es como si estuvieras viéndola otra vez de estreno… he mandado una carta de despido al responsable de mis recuerdos, para reemplazarle lo antes posible, ya que es delito no recordar lo bueno que era este disco, y este tema particularmente. Lo coros, pura magia, estribillos, el trabajo vocal de Stephan que hubiera firmado el mismísimo Steve Perry… todo desfila delante mío, con un paso firme, brutal, escandalosamente bueno… me arrepiento muchísimo de haber dejado pasar tanto tiempo sin escuchar semejante explosión de talento absoluto.426357
Dangerous game es otra bofetada, otra más, a tus momentos de aburrimiento que todos tenemos a lo largo del día. Si estas aburrido, pincha este tema y tu mente pasara a un estado de bienestar semejante a un masaje tailandés. Todo está muy bien pensado aquí, me pregunto cómo se puede componer con semejante grado de perfección siendo este su disco debut. Es indignante que bandas encumbradas con numerosos discos, no sean capaces de acercarse a este grado de perfección que consiguen estos chicos alemanes. Hold on destaca por sonidos de guitarra con voz en segundo plano, se nota que Robby lo ha mezclado un poco a su gusto… resulta perdonable dada la majestuosidad del resultado. Buenos coros otra vez a pesar de resultar algo plano el tema, pero solo hasta llegar a los estribillos otra vez tremendos. I have to be strong con buen trabajo de teclados en segundo plano, guitarras acústicas mientras el vocalista da un curso de como cantar con clase, el estribillo provoca en mis endorfinas toneladas de placer, así como el desarrollo del tema en general. Estamos ante otro tema de gran altura, un temazo como la copa de un pino de grande. Otra vez crees ver la silueta de Steve Perry a través de la bruma… y eso resulta difícil, creedme.

Victim of madness hubiera sido un tema estupendo para la peli Kickboxer de Van Damme. Oyes esto mientras entrenas, y tendrás un chute de adrenalina tremendo… de hecho me dan ganas de levantar pesas oyendo esto. Tiene unos aires del Burning heart de Survivor en sonido de Bajo y batería… si no es el mejor tema del disco, se le acerca… en un disco que resulta difícil destacar un tema sobre los demás… son demasiado buenos todos. It´s not over es el típico tema que cuando vas conduciendo elevas el volumen para disfrutarlo en toda su intensidad… no se puede despedir un disco con más clase… es un Master dedicado a cómo hacer un tema descomunal encerrado en un solo tema. El vocalista raya a una altura sideral, la guitarra acompaña con kilos de talento y buen gusto, el solo de hecho es el mejor de la noche, y todo suena de forma magistral. Es imposible hacer un tema mejor.

Olvidad lo que os dije antes, este es el mejor tema del disco… aunque si lo vuelvo a oír diré que es el quinto tema… no consigo ponerme de acuerdo… y decía que era el mejor tema para cerrar el disco porque así era… pero Robby ha metido dos temas extra que son I am falling que suena mucho más actual que el disco del año 94. La guitarra mece la cuna del bebe con la dulzura necesaria para acompañar la magistral voz de Stephan, con unos coros otra vez enormes, me hace preguntarme si no será este el mejor tema del disco… ¿otra vez Whizard? Vas a volver locos a los lectores… me resulta imposible ponerme de acuerdo conmigo mismo… es lo que tiene analizar un disco tan jodidamente bueno como este… ya no se graban discos así… que tiempos.

Y para cerrar esta obra maestra llega el mejor tema del disco… creo que me estoy volviendo loco… Alone es algo mágico, un tema que destila talento, poder melódico a chorros… esto esta creado con los mismos materiales que el martillo de Thor, solo desde una posición aventajada con respecto a la competencia se pueden fabricar temas así. Alucinante tema para ahora sí, cerrar esta obra maestra del melódico… si cometiste el error de no escucharlo en su día, estás a tiempo de enmendar ese tremendo error… no puedes ser fan de Rock Melódico y no haber escuchado esto. Sería un vacío imposible de llenar con nada. Y si eres uno de los 1000 afortunados que consiguen una copia firmada de esta reedición masterizada, entonces estarás autorizado para hacerte un selfie con este disco en la mano, poniendo morritos de oso hormiguero, ese morrito que se pone cuando sorbes de una pajita al beber coca cola y que tan de moda esta a la hora de hacerse fotos estúpidas…

Como antes os decía… ya no se hacen discos así… yo voy a intentar hacerme con una copia… la foto la dejaré para otra ocasión…

95%

Whizard

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Nuevo proyecto del principal compositor y productor de Nazaret. No Borderz


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No Borderz es un trabajo de amor del vocalista Emil Gammeltoft y el legendario Manny Charlton.

Manny “Manuel” Charlton no necesita mucha presentación. Era el guitarrista, principal compositor y productor de Nazaret. Más de 60 millones de discos vendidos. Manny se encuentra hoy a las afueras de Córdoba en España. Cerca de sus raíces y donde nació.

Emil Gammeltoft, vocalista principal en S.K.o.R. (quien lanza su nuevo álbum “Rubus Tellus” el 25 de mayo: tiene su hogar en Estocolmo, Suecia y ha recorrido un largo camino en varias bandas en Suecia con o menos más éxito. ¡Finalmente ya es hora.

Promophoto

El EP debut de No Borders estará disponible en todas las plataformas digitales a partir del 6 de abril de 2018.

“Lands End Restaurant” aquí:

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