Issa “Crossfire” 2015. (Frontiers Records). Review.


issa-crossfireLa vocalista noruega Issa vuelve el 20 de febrero con ‘Crossfire‘, su tercer trabajo en solitario, que editará Frontiers. Este nuevo lanzamiento va directamente enfocado al AOR con grandes voces, muchos teclados y poderosas guitarras. Mucha mejor producción que se nota en todos los temas que poseen una fuerza viva.

La esbelta rubia arranca con “Crossfire” que da título al álbum y que pronto pone de manifiesto los teclados atmosféricos y con ese sonido moderno que Vega pone de moda. Lo que yo siempre he llamado modern Aor y que se hace fehaciente con Issa dueña y protagonista en la parte vocal. Es un buen comienzo para lo que promete ser un muy buen lanzamiento. La siguiente, “New horizon” es más clásica en su estructura, algo así como la vieja fórmula que nunca falla, muy alcanzable y con profusión en los coros y estribillos. Creo que podemos estar ante el mejor trabajo de ella, como veremos más adelante.

Para que podamos tener un ángel en nuestras vidas antes hay que crearle un cielo. En este caso el que crea ese cielo es la voz, Mr Steve Overland y que acompaña Issa en “Raintown”, una maravilla hecha canción y que no te puedes sacar de la cabeza. Lo que las yemas de los dedos son para las caricias, las miradas para el corazón,  las risas para la salud, se puede describir que temas así son para el alma. Una balada que te lleva a los lugares más recónditos del mundo con esa persona que tanto deseas. Overland y sus juegos vocales te pierden en un laberinto de vestigios prohibidos. La mejor del disco y supongo que de lo mejor del año entrante. Es Perturbadora.

“Long time coming” nos vuelve a bajar a la tierra de golpe despertándonos en los bramidos melódicos de nuestra protagonista que aquí se desata la melena y nos hace querer gritar con ella, es un trabajo que entra cuanto más lo escuchas y en estos tiempos eso es difícil, pero dadle la oportunidad porque merece la pena, si te gusta Heart este es tu tema. El quinto corte denominado “Fight fire with rain” es donde se encuentra como sirena en el mar, es su lugar seguro, medios tiempos altos en tonos y con calidez, es como si ella cantara en medio del mar arrullada por las olas y los cantos de los pájaros le hicieran los coros. A veces la sencillez es la mejor forma de llegar a ti. Apoteósica!

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“Heartbeat” parece sacado de un vinilo de Robin Beck de principio de los noventas. Chulería y vacile es lo que este tema me llega a evocar. Muy bailable con esos pantalones estrechos de “webo” gordo de la época, laca en cantidades industriales y mucha cerveza. Para mí en directo debe ser ganadora. Más moderna y con reminiscencias Vega sale a la palestra “Electric lights” donde la voz se vuelve más lineal y que al alto rango que le da no me dice gran cosa, no está mal pero no desborda.

“Ghost inside my heart” me sigue llevando a recordar a la pequeña diosa del Aor. Quizá con menos giros vocales capaces de sorprender pero cada una es cada una. Aquí y la anterior encontramos una falla que hace que el disco no sea tan compacto para mí. “Red lights” tributa al Aor que nos encanta con montones de teclados acostados en tu oreja y puentes llenos de voces montadas, junto con un solo de guitarra típico y necesario para llegar a esa explosión que imaginamos cuando lo oímos y como queremos que todo corte termine.

“We rise” podemos decir que es el himno que quieren que se convierta en reivindicación, esa lucha por superar los problemas y alzarse ante todos y todo. El punto final lo pone “Only you” y que pone cierre a un muy buen disco, ojalá en próximos, Issa experimente con su poderosa voz y podamos encontrar un torrente de fuerza con giros que nos haga tirarnos de los pelos(los que tengan). El tema es poderoso para acabar, lleno de vigor y empuje.

2015 empieza con grandes lanzamientos, que no se olviden en Diciembre depende de cómo los vivas y disfrutes. De momento…”Que nos quiten lo bailao”

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Horyzon, Aor Top Class Desde Brasil!


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La banda de AOR, Horyzon, está concebida por Daniel Vargas (Vocalista) y Ari Gomes (Bajo). La banda tiene influencias de bandas de renombre como JourneyKansas, Asia, FM, Toto, Survivor, así como de las bandas más recientes como Work of Art, Pride of lions, HEAT y Hardline.

La grabación se hizo en el FMI – Instituto Musical Falaschi, y la producción estuvo a cargo del reconocido productor Tito Falaschi, quien también participó en la voz de una de las canciones que hace a dúo con Daniel Vargas.

La portada ha sido creada por el conocido músico y cantante Joey Summer en otra faceta más que nos descubre.

Tres temas nuevos son los que contienes hasta ahora y que saldrán en Febrero.

Canciones como “I believe in love again” te dará un subidón de energía con melodías pegadizas de puro Aor. “Fight for your dream” suena con unos teclados de ensueño y una base rítmica de paso firme hacia un tema muy complejo y lleno de matices melódicos. “Caroline” evoca ese sonido mágico que bandas como Journey nos hacía recordar mezclado con la nueva sangre de estos tiempos. Una delicia lista para servir.

 La banda está formada actualmente por:

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Daniel Vargas (Lead Singer); Ari Gomes (Bass); Luciana Romano (Keyboards and Backing Vocals); Wagner Alexandre (Guitar); and Rod Marcus (Drums and Backing Vocals).

Síguelos:

https://www.facebook.com/horyzon.official?fref=ts

 

RICK SPRINGFIELD Lanza Cd/Dvd. ‘Stripped Down’ En Febrero.


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Con todos sus logros como actor, autor de best seller y documental, el primer amor de Rick Springfield siempre ha sido la música, una pasión que albergaba desde que levantó por primera vez la guitarra a la edad de 12 en su Australia natal. Su carrera de más de 40 años, el artista ha acumulado 17 Top 40 hits, incluyendo cuatro Top 10, así como el logro de un momento cultural icónico con el hit número uno Jessie girl, por la que ganó un Premio Grammy 1981 a la mejor Interpretación Vocal. Y después de 25 millones de discos vendidos, Springfield no muestra signos de desaceleración.

Este CD / DVD muestra destacadas esas actuaciones en el DVD, además de 14 canciones que Springfield ha grabado en vivo, incluyendo portadas dinámicas de los clásicos Oh Well, Rollin ‘& Tumblin’ y de Baby Blue más una nueva canción, If Wishes Were Fishes.

Track Listing:
 
1. Affair Of The Heart 
2. Love Is Alright Tonite 
3. I’ve Done Everything For You 
4. Painted Girl 
5. Oh Well 
6. Love Somebody 
7. Baby Blue 
8. Rollin & Tumblin 
9. If Wishes Were Fishes 
10. Don’t Talk To Strangers 
11. April 24th, 1981 / My Father’s Chair 
12. Me & Johnny 
13. Human Touch 
14. Jessie’s Girl  

Scorpions Lanza Álbum En Febrero!


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El nuevo disco de Scorpions será lanzado en Febero y llevará por nombre Return to Forever”

La caja 50 aniversario: Edición coleccionista (16canciones) + 2CDaudiolibro (entrevistas pista por pista), camiseta exclusiva, tarjeta postal, EP, llave USB, pase backstage.

Tracklist:
01. Going Out With A Bang
02. We Built This House
03. Rock My Car
04. House Of Cards
05. All For One
06. Rockn Roll Band
07. Catch Your Luck And Play
08. Rollin’ Home
09. Hard Rockin’ The Place
10. Eye Of The Storm
11. The Scratch
12. Gypsy Life
 
13. The World We Used To Know (bonus Deluxe Edition)
14. Dancing With The Moonlight  (bonus Deluxe Edition)
15. When The Truth Is A Lie (bonus Deluxe Edition)
16. Who We Are (bonus Deluxe Edition)
17. Delirious (bonus iTunes)

Gira Española De JOE LYNN TURNER.


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MARZO 26 – BARCELONA – RAZZMATAZZ 2
MARZO 27 – VITORIA – JIMMY JAZZ
MARZO 28 – ZARAGOZA – sala por determinar
MARZO 29 – MADRID – SALA CARACOL

JOE LYNN TURNER: vocals
JONATHAN OLSSON: bass
LOVE MAGNUSSON: guitar
GEORG HÄRNSTEN EGG: drums
DWELL SAMUEL OLSSON: keyboards

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Con un trabajo de más de 30 años y créditos en alrededor de 60 álbumes, Joe Lynn Turner (“JLT”) es considerado como uno de los mas distinguidos, expresivos y sentimentales vocalistas del rock.

Influenciado por Jimi Hendrix, Free y Deep Purple inicio su carrera en 1976 con Fandango, banda que mezclaba R&B, pop, country, jazz y rock melódico. Fandango giró con importantes bandas como The Allman Brothers, The Marshall Tucker Band, The Beach Boys y Billy Joel .
Después de Fandango recibió la llamada de Ritchie Blackmore para formar parte de Rainbow, banda con la que con su contribución como compositor y/o cantante consiguió alcanzar un más que notable éxito con temas como “I Surrender,” “Can’t Happen Here,” “Jealous Lover,” “Death Alley Driver,” “Street of Dreams” y “Can’t Let You Go.

In 1984, tras la reunión de Blackmore con Deep Purple, Joe Lynn Turner trabaja en su primer álbum en solitario: “Rescue You”.

Turner también destaca por su versatilidad a la hora de trabajar, haciéndolo con una gran diversidad de artistas como Billy Joel, Cher, Michael Bolton, Mick Jones (Foreigner), John Waite (The Babys).
En 1987, JLT entra a formar parte de Yngwie Malsteen’s Rising Forme publicando “Odyssey,” considerado el álbum de más éxito comercial para Malmsteen.

En 1989, Ritchie Blackmore y Deep Purple necesitan encontrar un vocalista para reemplazar a Ian Gillan. De nuevo JLT es tenido en cuenta y realizan el álbum “Slaves and Masters” lanzándose a un extenso tour mundial. Mientras la mayoría de las bandas cancelaban sus giras a causa de la Guerra del Golfo, JLT y Purple siguieron adelante con su gira.

Después de abandonar Purple, Joe formó parte de muchos proyectos, tocando con Carmine Appice (Ozzy Osbourne), Bob Daisley (Ozzy Osbourne) and Jeff Watson (Night Ranger) en una banda denominada Mother’s Army. Giro en U.S.A. con su banda “JLT All Star Band.” 

Turner continua grabando y colaborando con un gran numero de artistas y álbumes tributos.
Otra gran colaboración fue con el ex-Deep Purple, Glenn Hughes con el que giro por Japón y formaron Hughes Turner Project (HTP), realizando 2 álbumes en estudio y uno en directo con colaboraciones de Chad Smith (Red Hot Chili Peppers), John Sykes (Whitesnake/Thin Lizzy), Steve Vai (Frank Zappa/Whitesnake) y otros artistas.

Muy pronto HTP generó el interés de los medios de prensa y grandes expectativas de fans.
JLT está actualmente trabajando con su nueva banda “Rated X”, en la que están con él el legendario Carmine Appice y Tone Franklin. Con su albúm debut ellos están planeando una gira mundial en el 2015.

En Marzo 2015, Turner viene a cuatro ciudades españolas para tocar con miembros de la banda Dynazty & Morning Dwell algunos de sus éxitos de su larga carrera.

Febrero Es el Turno De Last Autumn´s Dream!


D6pNCXJCnArbDnz_J3AdBg2DMUIOF9UTvteJn-4qznRPlqkV4rI8ClX-xriuClAKSkbNdRRH0Wc87ncm1TggoIL5EcNamfEQcg=s0-d-e1-ftAOR Heaven editará el nuevo disco Last Autumn’s Dream y ya podemos escuchar algo de este trabajo de la ya experimentada banda que tiene su base de seguidores principalmente en Japón. El disco se llamará ‘Level Eleven‘ y constará de 11 temas.

Su disco número 11, será lanzado en Japón en diciembre de 2013 y en Europa en febrero de 2013 y propone como siempre la combinación de referencias de rock clásico con sonido moderno.

Todos los álbumes grabados en XTC Studios de Estocolmo. El productor ejecutivo Ulf Wahlberg.

Track list: 1. Kiss Me, 2. Follow Your Heart, 3. Fight The World, 4. I’ll B There 4 U, 5. Losing You, 6. Go Go Go – Get Ready For The Show, 7. Delirious, 8. Made Of Stone, 9. Stick Around, 10. Star, 11. PLZ (+ hidden track)

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Line-up: Mikael Erlandsson – vocals, Jamie Borger – drums, Nalley Pahlsson – bass, Peter Söderström - guitars.
http://www.germusica.com/list/lt.php?id=KRgCBhpXA0UEBAM

http://www.germusica.com/list/lt.php?id=KRgCARpXA0UEBAM

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Level 10 “Chapter One” 2015 (Frontiers Records). Review!


level10cdcoverHace unos días que tengo entre mis manos el primer trabajo de este nuevo supergrupo de Frontiers, esta vez en el lado más oscuro de Serafino, y es que este Level 10 (que ya podrían haber seguido la mítica coña de Spinal Tap y llamarse Level 11) es un discazo heavy, heavy.

El núcleo del combo lo forman Russell Allen de SymphonyX y Matt Sinner de Sinner y Primal Fear, de forma que ya podéis imaginaros que baladitas pocas. Además Black ha montado un Line Up tremendo con Randy Black y Alexander Beyrodt (batería y guitarra de Primal Fear respectivamente), el magnífico Roland Grapow ex-guitarra de Helloween y actualmente en Masterplan y el omnipresente Alessandro Del Vecchio ( a este último me imagino que ya no hacía falta ni llamarle, tiene abono de temporada). Por si todo esto fuera poco colaboran Magnus Karlsson, Carsten Schulz, Sander Gommans (a quien no conocía) y Amanda Sommerville.

Desde la inicial Cry No More el proyecto nos mete de lleno en un torbellino de Hard Rock/Metal de la vieja escuela con muchos momentos de gloria vocal gracias al buen hacer de Allen, quien convierte unos temas bastante buenos, auténticos trallazos. La siguiente en la lista es Soul Of A Warrior algo más cercana a un medio tiempo con Groove que combina riffs pesados a los Pantera con estrofas de teclado y voz dando mucho dinamismo al tema. Pese a todo quizá es muy pronto para presentar uno de los temas más “lentos” del álbum y corta un poco el despegue del disco.

No Turning Back despeja cualquier posible duda con su riff fácil y vacilón, en una pieza ligera pero rápida y contundente con un Allen cortando las palabras al estilo clásico de Halford. Llega One Way Street con una intro muy radiofónica y un ritmo de Hard Americano que demuestra que se puede seguir haciendo metal clásico con originalidad, gran trabajo de guitarras para crear este tema.

En Blasphemy la cosa se pone más épica y en un mix de los Rainbow a lo Stargazer y el trash metal de los 90, una mezcla que se puede hacer algo más dura de digerir pero que realmente aporta variedad y peso a un disco que supuestamente está más orientado al público metálico que al Aorero. Last Man On Earth, es una pieza algo más predecible a medio camino entre la ligereza de No Turning Back y el sonido classic metal de Cry No More.

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Scream And Shout arranca como una versión con esteroides de I Want Out y pese a ser un verdadero cañonazo de canción no acaba de quitarse de encima la alargada sombra de los germanos, con lo que da continuamente la impresión de estar escuchando un remix de diferentes temas ya conocidos. Le sigue otro corte con tintes arabescos algo que Beyrodt ya nos ha ofrecido muchas veces en Voodo Circle, sumémosle que a veces la voz de Allen suena cerca de la de David Readman tenemos otro tema que parece prestado.

Llega la balada del disco donde Allen nos entrega una power ballad emotiva y efectiva aunque poco original. Demonized nos devuelve al campo de batalla un tema que Allen ruge más que canta hasta que llega al estribillo y vuelve a alzarse a aquellos tonos legendarios de los primeros SymphonyX, un gran tema de caña sin concesiones.

Otro tema a medio camino entre el Hard Rock y el Metal es The Soul Is Eternal, con una gran lección de clase por parte de Allen y de Beyrodt donde, cada uno en su parcela musical, saben encontrar el perfecto equilibrio ente caña y melodía. Forevermore echa el cierre a este disco con otra buena dosis de metal melódico y el estribillo más memorable de todo el álbum.

En general, Chapter One es un disco más que decente, que sobresale por las genialidades particulares de cada miembro, pero que peca en exceso de falta de personalidad y de tomar demasiados préstamos de otras bandas. Habrá que leer los siguientes capítulos de esta obra para saber si el libro acaba siendo algo digno de recordar o no.

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Callisto

CHEMA HERRERO ESTRENA SU NUEVO VIDEOCLIP ICARO´S DREAM!


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El Guitarrista Chema Herrero estrena hoy su Nuevo Videoclip “Icaro´s Dream” , canción incluida en su Disco “Hero”, el cual fue número 1 en ventas Online a través del portal Amazon, y que está basada en el mito de Icaro. 

Chema Herrero ha reunido a un equipo profesional técnico y de actores que han colaborado en la gestación, realización y producción del videoclip.

La dirección artística e interpretativa del videoclip tiene su base en el teatro, apoyándose estéticamente en la corriente del Steampunk, creando una atmósfera en la que se le da más importancia a la transmisión emocional que genera el ambiente del videoclip y la interpretación de los actores.

Más Información:

The Poodles Vuelve A Primeros De Año!


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Seguimos enterándonos por las redes sociales de nuevos trabajos. Esta vez es el turno de “Los Caniches” The Poodles. Que publicarán  su nuevo álbum a principios del próximo año.

“Después del último concierto de muchos, ha sido verdaderamente fantástico y lleno de acontecimientos este 2014. Estamos terminando la grabación del nuevo álbum y escuchando las fantásticas mezclas y con los maestros Valentin Lindfors.

Pronto todos los detalles!

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