SEVENTH KEY Nuevo Disco Para 2013!

Billy Greer (nacido el 26 de enero de 1952) es el bajista actual de la banda de rock Kansas. Se unió a la banda en 1986, a tiempo para el álbum Power. Él había trabajado previamente con el vocalista Steve Walsh en la banda Streets, y actualmente está trabajando con su propia banda Seventh Key, así como el mantenimiento de su estado en Kansas.

 Ahora Seventh Key, el proyecto formado por el bajista y cerebro de Kansas, Billy Greer, han completado la grabacion de su nuevo álbum que llevará por título ‘I Will Survive’. El disco ha sido mezclado por Mike Slamer en sus estudios de Los Angeles.

Algunas de las canciones incluídas seran: “Down”, “I See You There”, “Lay it on the Line”, “Time and Time Again”, “What Love’s Supposed To Be”. Todos los fans que hayan apreciado sus esfuerzos anteriores en Seventh Key estarán encantados con los nuevos temas. El disco verá la luz en la primera mitad del 2013 por ESCAPE MUSIC.

Desde 2004 no teniamos nada de material nuevo y es una gran noticia la vuelta de una banda fantástica.

 

Web:
http://www.myspace.com/seventhkey
http://www.billygreer.com/

Jeff Cannata Vuelve Para Frontiers Con ARC ANGEL!

Frontiers Records se complace en anunciar la firma del productor de Connecticut del multi-instrumentista y compositor Jeff Cannata para el lanzamiento de un álbum Arc Ángel nuevo previsto para el primer semestre de 2013. Cannata fue miembro fundador e impulsor de la banda  New Haven  de rock progresivo Jasper Wrath en los años 70 (un equipo que también contó con James Christian desde hace algún tiempo, que más tarde pasó a formar House Of Lords). Después de la desaparición de la banda que más tarde formó un nuevo proyecto llamado Arc Ángel con el ex compañero de banda Michael Jasper y Michael Soldán. El grupo firmó un contrato con CBS Records y lanzó un magnífico debut homónimo en 1983 para el sello etiqueta Portrait (también hogar de Aldo Nova, Orion The Hunter, Heart y muchos más legendarios).

Ha publicado más tarde en una serie de discos en solitario. En particular “Images of Forever” (publicado en 1988) y “Watching The World” (1993) han recibido un gran reconocimiento de la crítica, especialmente en Europa y en general son considerados como algunos de los más finos cortes de alta tecnología Music AOR de su tiempo. Cannata recientemente ha lanzado de manera independiente dos  álbumes más  Magnum Mysterium y Tamorok (en 2006) antes de tomar la decisión de resucitar el apodo Arc Ángel original y volver con un rock más conciso y melódico para este nuevo álbum para Frontiers Records.

Samples:

AOR Vuelve Otra Vez!

 Frédéric Slama y su proyecto AOR está de vuelta con un nuevo álbum llamado L.A Temptation, con una impresionante lista de invitados como Tommy Denander, Sabu Paul, James Christian (House Of Lords), Philip Bardowell (niño rebelde), Jerry Hludzik (Dakota), Göran Edman (Crossfade), Chris Ousey (Heartland, Virginia Wolf), Paul Shortino (Rough Cutt, Quiet Riot), Hank Erix (Houston), Verano Joey, Rick Riso, Michael Landau, Mike Baird, Christian Tolle, Bruce Gaitsch, Alessandro Del Vecchio y todos los miembros Lionville y muchos más. Saldrá el 23 de Noviembre mediante Aor Heaven

Para este álbum número 11, el sonido es más pesado que antes, y la producción de primera clase te harán temblar. Los fans de Toto, Survivor Journey o no se sentirán decepcionados con grandes melodías y musicalidad excepcional. Sin lugar a dudas de los mejores lanzamientos de este año AOR!

Parece que un buen puñado de canciones ya las conocemos porque aparecen en el reciente debut de las francesas CHASING VIOLETS.

Tracklist:1. No Margin For Error, 2. Above Suspicion, 3. From L.A To Paris, 4. A Heartbeat Away, 5. Silent Victory, 6. No One’s Gonna Hurt Me Anymore, 7. Second Chance At Love, 8. Out On The Streets, 9. Hold Back The Dawn, 10. The Price To Pay, 11. Outside Heaven, 12. When Darkness Falls.
Samples: A Heartbeat Away / No Margin For Error / A Silent Victory.

Web: www.slama101.fr / aorheaven.com.

NEXT OF KIN. 2012. Review.

Hay discos que nunca pensarías en hacer una reseña debido a la cantidad de material que tenemos y que casi no podemos escuchar como merecen. El caso que ahora me ocupa es un ejemplo claro, pero no sé por qué? Desde la primera escucha  el oído se puso de acuerdo con el cerebro y entre los dos maquinaron el disfrute del álbum.

Next of Kin es una banda de rock Inglés básicamente que consta de  tres hermanos Nate Bass (voz y batería),  Mark Bass  (voz, guitarra) y Kieran Bass (bajo). Voces perfectamente en sintonía con melodías variadas en estilo. No podemos encasillarlos en una etiqueta porque a veces parece pop/rock y de repente Aor del mejor, incluso pasando por el modern y jugando con el hard rock mas underground. Lo juntamos todo y nos sale un disco muy meritorio que no estará en ninguna lista de preferidos pero que puede contentar y sacarte de los clichés típicos de las etiquetas, “open your mind”…

Empezamos con el corte ”Hey now” sonido moderno con bastante presencia de guitarra y lo que mejor predomina las voces de estos dos chicos jugando con ellas como si hicieran gárgaras en el baño. Un corte con garra y crudo.

Sin embargo el siguiente suena angelical, melódico, lenta al más puro Swedish. “Endless” es una pieza de orfebrería. Nada complicada en composición ni en métrica, sólo dejarte llevar por su dulzura sin más.

En los dos primeros temas ya se puede denotar que estos jóvenes no van a hacer un tema igual musicalmente, podrá gustarte o no. Prueba de ello es el tercero “Last Tear”  empieza con voz desgarrada y con sentimiento acompañada de una acústica para explotar en un charco de emociones salpicándote en toda la cara y no querer limpiártela, seguimos por el lado más tranquilo del disco pero para nada aburrido, matices que te llenan de esperanza para seguir con la escucha. De mis preferidas del redondo.

“A Little thing called life” ya es cosa seria,  me recuerda a una banda muy querída por mí llamada Robertson Brothers, conjugaban ese AOR tan Soft y a la vez tan lleno de carácter. Lucimiento de la voz y un violín de fondo poniendo el punto extra. Un adjetivo: Primorosa. Cambiando de registro vocal nos movemos por algo mas movido con un toque fusionado sin estilo concreto “eyes of the lonely” es el tema que los más puristas pueden reprocharte, yo incluso la veo muy funky, tocada como si fuera a golpes de dedo. Pero si esta descoloca al personal  la que sigue ya nos deja con los ojos como platos, una de esas locuras que siempre nos da por meter en los discos, “Run rabbit run” con este tema no se el conejo pero yo si salgo corriendo. No me dice nada absolutamente así que no puedo ni describirla.

“Just when I needed you most”  volvemos a la senda suave pero en esta ocasión con voces juntas al estilo “Back street boys” eso no significa que sea malo ehh… mas bien muchas armonías encadenadas, además le dan un toque diferente a todos esos grupos  musicalmente. Ya me diréis. Seguimos ahora con “Dead Hero´s” el modern rock al estilo del primer tema pero con pausa inicial para querer estallar en el estribillo, típico de estos temas, lástima porque es cierto que se hace repetitivo y tedioso en ocasiones y más para mí que no me entra todo el modern. Aun así me gusta porque no es el disco entero así sino otro gallo cantaría. Gran final eso si.

Ya estamos llegando al tramo final con “Jack the Ripper(hide)” Seguimos fusionando el rock con elementos funkys y tintes de soul muy bien llevados vocalmente y haciéndote bailar si fuera el caso, ya me imagino en cualquier bar sonando y dejándote llevar por las piernas.”Whether the storm” bucea por nuestro corazón de una manera profunda desde que comienza, debido al sentimiento que posee, es fácil, es afable muy melodiosa y llena de clase. Ya es marca de la casa este tipo de temas en el disco. Es donde se mueven mejor y se nota.

Los dos últimos temas son tan diferentes como a la vez interesantes el primero “Earth calling man” cantado a dúo y con mensaje hasta se permiten minirapear si me permitís la palabra rapear. Sin embargo “Transform(the revenge of the fallen. Ost) de la banda sonoroa de la peli se mueve en el tema más duro del disco mas áspero casi Hardcore diría yo.

Si os gustan los discos originales, diferentes, atrevidos y sobre todo con poca publicidad comercial, aquí descubriréis un material más que interesante y que disfrutareis sin duda.

Como dicen por ahí son J.A.S.P. (Jóvenes Aunque Sobradamente Preparados). Quitaros las cadenas de las etiquetas y a por él. Yo lo he hecho y no me arrepiento nada.

Nota: 8

FM Lanzan Un EP antes De su Nuevo Disco!

 Según nos Informan aquí en FM-Land adoramos nuestras tradiciones y en el período previo a la publicación de nuestro séptimo álbum de estudio, el 26 de noviembre de 2012 se lanzará ONLY FOOLIN’ EP. Hemos tenido una gran reacción ante nuestros EPs durante los últimos años y confiamos en que todo el mundo estará tan emocionado sobre esto.

 ONLY FOOLIN’ EP  las características del EP son 51 minutos con 9 pistas, consta de nuestra mezcla habitual de las vistas previas de nuestro nuevo álbum, nuevas canciones de estudio exclusivas y grabaciones en vivo.

Only Foolin ‘– tomado de nuestro próximo álbum

Rainbow’s End– una pista de estudio rockera nueva exclusiva para esta versión

Shot in the Dark – un nueva grabación de  estudio  exclusiva para esta versión

Let love be the leader (Live) – grabado durante nuestra Fiesta nostalgia-shows 25live Indiscreet

Don’t Stop (Live) – grabado durante nuestra Fiesta nostalgia-shows 25live Indiscreet

Does it feel like Love  (Live) – grabado durante nuestra Fiesta nostalgia-shows 25live Indiscreet

Tough it Out (Live) – grabado durante nuestra Fiesta nostalgia-shows 25live Indiscreet

Hot Legs (Live) – registradas durante nuestra Fiesta nostalgia-shows 25live Indiscreet

Only Foolin ‘(Extended Mix) – tuvimos que dejar a DJ Juppy suelto sobre la mesa para crear una de sus mezclas monumentales, ¿no?

 

Estará fuera el 26 de noviembre, Riff City Records, distribuido por vía Nova Operaciones de Universal Music y estará disponible desde la tienda online de FM y todas las tiendas de discos  y los minoristas de Internet.

 

Un adelanto de la nueva canción aquí:

 

IMPERA -Legacy Of Life- 2012. Review.

Cuando Tommy Denander anunció el lanzamiento de un nuevo proyecto en el que había de colaborar el grandísimo Alfonzetti, puedo afirmar, sin ningún tipo de vergüenza, que estuve un par de semanas babeando.

Lamentablemente, debo decir que el resultado final no esta a la altura de lo que se podría esperar de semejante suma de talentos; y, para ser sinceros, hay que dejar claro que no es el proyecto Alfonzetti-Denander que muchos imaginábamos sino que es el proyecto del, relativamente desconocido, J. K. Impera (batería) quien a tenido el la fortuna de reclutarles, para solucionar una situación desesperada, como si del Equipo A del Rock se tratara.

Según la nota de prensa, todo el concepto de la banda se basa en la pasión de Impera (nacido Johan Kihlberg) por Kiss. De hecho en su Cv musical puede presumir de haber tocado en varios de los proyectos en solitario de sus miembros, y el principal fallo del invento es ese, han heredado la absoluta falta de modestia y la ambición desmedida de los Kiss originales y… bueno, poco más.

Impera tiene todo lo que un súper proyecto desearía, una imagen trabajada, una Web chula, chula, una producción de lujo y una nota de prensa asegurando que son “la banda que todos hemos soñado” y que en sus conciertos se va gastar pirotecnia como para avergonzar al ministerios de defensa de un país pequeño. Por desgracia las canciones de este Legacy Of Life no han sido bendecidas con tanto esfuerzo.

Gracias sean dadas a quien tuviera la idea de reclutar al resto de la banda, completada por Mats Vassfjord al bajo, ya que las actuaciones de cada uno de ellos son lo que hacen que el disco se merezca por lo menos un par de escuchas. De hecho Alfonzetti y Denander podrían regrabar los grandes éxitos de el Fary que yo lo escucharía con el máximo respeto, pero no puedo dejar de dolerme por lo que podría haber sido un disco como dios manda con este line up.

El arranque del disco es bastante prometedor Turn My Heart To Stone y Kiss Of Death dos temas crudos en los que la voz de Matti es pura seda… En serio ese tono es increíble.

Pero con Break The Law ya empezamos a tener la sensación de que oídos dos temas, oído todo el disco, y lamentablemente por ahí van los tiros, a partir de aquí se suceden una repetición de números de Blues Rock en los que si bien la voz de Matti encaja muy bien, las melodías se repiten una y otra vez…

Sigue Shoot Me Down, con un trabajo de guitarra tremendo por parte de Denander, que por un momento se ha convertido en el John Norum de aquel brutal Face The Truth. Un tema que sube mucho el nivel del álbum, junto a More Than Meets The Eye, de la que hablaré más tarde…

Volvemos al Blues Rock con Sunset Rider y ya la cosa huele otra vez a conocido, mala señal en tan solo 5 temas…

Tell Me es más de lo mismo, pese a que el riff con el que Denander nos obsequía es de antología, al llegar al estribillo puedes decir que ya lo has oído todo.

Y al rescate llega More Than Meets The Eye, que sin ser un alarde de originalidad cumple de sobras, y te eleva del sopor general del álbum. Tema que me recuerda a unos primerísimos Talisman (con quién Alfonzetti grabó algunas demos memorables), incluso al Stormwind de Europe que estos descargaban en sus directos.

Pronto llega Is This Love, que si el titulo ya esta sobado, el tema no depara mayor sorpresa. Medio tiempo para que Alfonzetti se explaye a gusto y poquito más.

Show Me The Money y Dead End Street son dos números de Hard Rock que tampoco brillan en exceso y que cierran el disco, dejándote una sensación a nada, que es todo lo que no debería hacerte sentir un disco de Hard Rock, no es excitante, no es un reto a tus oídos, ni mucho menos a tu cerebro y desde luego no es un disco a la altura de sus componentes.

Sobretodo me duele que Alfonzetti, que ha sido una de las voces mas demandadas del género, cuando por fin rompe su silencio lo haga con un producto como este que no pasa de ser un “correcto entretenimiento”, eso no es Rock amigos…

 

Nota: 6

Callisto

Torben Schmidt Vuelve Tras 21 Años!

El cantante / compositor danés  Torben Schmidt fue el vocalista, compositor y Cabeza de la exitosa banda Skagarack de rock melódico. La banda disfrutó de una carrera saludable, incluyendo un Grammy y un aparición en el prestigiosoReading Rock festival , y tres en el legendario Marquee Club, pero en los años noventa Torben Schmidt puso la banda en espera para lanzar su álbum debut aclamado por la crítica.

Skagarack grabó un álbum antes de la disolución del grupo. Torben luego se concentró en su productora y sello discográfico y ha trabajado detrás de las escenas. 21 años después de Schmidt lanzara su álbum debut como solista vuelve con Westcoast teñido con Country titulado “Long Story Short” .

Su fecha de lanzamiento:

21. Sep. 2012

Tracklist:

1. Run Away 
2. All Is Said 
3. Funny 
4. Gently Back To Life
5. Take It Like A Man
6. You
7. Too Damn Cute
8. Tone It Down
9. It’s The Fire
10. The Coffee Song
11. Looking For A Friendly Face

Aquí podeís darle una escuchar a algunos temas:

http://www.musicbuymail.eu/index.php?sn=e1eb1f70624791039ced508d7f7c4b50&i=37161

 

Conoce A PHOENIX RISING. Hablamos Con Ellos!

Una vez más gracias a Jose de Vigilante Radio por acercarnos a la banda italiana Phoenix Rising y poder dar a conocer a España sus pensamientos e inquietudes musicales.

Hola chicos, un placer poder haceros esta entrevista y saber algo más de vosotros, gracias.

Es un gran placer  para nosotros, hombre, soy Titta, el cantante y autor intelectual, junto con mi compañero Paolo, de esta banda hermosa llamada Phoenix Rising, gratias MUCHAS GRACIAS  por esta oportunidad.

La primera cuestión es inevitable, ¿Cómo nace esta idea? Cuéntanos un poco que es PHOENIX RISING.

Hacer música y divertirse Primordialmente, tu sabes lo que quiero decir. Somos una banda con sede en Roma y, para ser honesto, es bastante duro  presentar un proyecto de aor en esta ciudad y en este país también, no es la cosa más fácil de hacer  pero estamos trabajando como dos locos. Estamos muy confiados en la escena melódica europea. En el Reino Unido parece muy grande y tenemos buenos resultados. Vendemos cds en EE.UU., Europa a través de la tienda en línea en http://www.phoenixrisingband.net , e increíblemente vendimos cds en Corea del Sur …. increíble no?? Y todavía estamos buscando una discográfica!

¿Cómo os conocisteis ambos y os dio por crear este proyecto?

Nos conocimos en el comienzo de lo fantásticos90 y tocamos juntos durante años en un proyecto de Heavy Metal ​​(como batería y él como guitarrista) Hemos estado separados durante 3 años hasta el año pasado, porque su trabajo y yo por mi carrera musical, hasta que le pregunté a él que me acompañe en esta aventura. Hemos comenzado a escribir música hace 5 meses con una energía increíble. Paolo se ha roto el culo para enviarme la mejor versión instrumental y lo hizo, sin embargo, he añadido mis letras y mis líneas vocales y se decidió lanzar un mini CD disponible sólo a través de nuestra página web, CD Baby y I-Tunes. Lanzamos el mini con un poco de ayuda de mis amigos (beatles rules).

He leído tus influencias y van desde Journey, Boston Pride of Lions. ¿Hay una banda moderna que llame mucho la atención?

Ohhhh Es difícil de decir, apreciamos Work of Art pero la clase es la clase y Journey, Boston, Teh Tubes, Survivor y Pride of Lions son difíciles de reemplazar en nuestra lista 😉

¿Qué queréis trasmitir con vuestras composiciones? ¿Cuéntanos de que hablan las letras?

No creemos ser “originales” pero, como dice Rob Evans, de megamazine CLASSIC ROCK, las canciones son frescas, energéticas y pegadizas. Y créanme, que para nosotros es un gran jodido gol ¡

Believe (Feeling Forever) y Fade Away ha sido escrita, interpretada y arreglada por Andrea Maddalone, guitarrista de los italianos progsters  New Trolls. ¿Cual es vuestra relación?

Conocí a Andrea hace mucho tiempo. Es un guitarrista muy bueno y compositor. Yo toco la batería en una banda progresiva llamada GOBLIN, banda muy famosa de los años 70 (con un álbum, que vendió más de 4 millones de copias sólo en Italia) uno al otro empezamos a hablar  de AOR en un festival. Él me dio, canciones, amablemente, dos, y decidimos que la cantara en el mini cd.

Vuestro sonido es AOR con el toque moderno de nuestros días, ¿Creéis que hay un resurgir del Aor otra vez en Europa?  Lo digo porque están volviéndose a reunir grandes dinosaurios del rock después de tantos años.

Sí, nuestro fondo para ser honesto se centra en metal, pero nuestro amor por el rock melódico es enorme. No sé cómo es la escena en España, pero el año pasado o dos, Night Ranger, Journey y Foreigner reunió 3000 personas en Milan…. triste ¿no te parece?

¿Hay pensamientos de salir a la carretera?

Por supuesto, hemos tocado este verano con Joe Lynn Turner y Michael Angelo Batio y desempeñamos  como escaparate en roma este 21 de septiembre Después del lanzamiento del álbum entero planearemos algunos conciertos.

La venta de discos hoy en día está muy dura por culpa de internet. ¿Qué pensáis vosotros sobre esto? ¿Ayuda a conocer a bandas que no tienen gran promoción por las discográficas?

Estoy en contra de las descargas, lo siento, pero es la VERDAD. Un ejemplo: Phoenix Rising no tenía ayuda económica, hemos hecho todo por nosotros mismos, el gasto de dinero para masterizar, para imprimir, derechos. Después de todos estos esfuerzos por qué tengo que ver mi álbum compartido de forma gratuita? Vendemos a través de nuestro sitio http://www.phoenixrisingband.net, CDBaby y I-TUNES por sólo 7 euros con gastos de envío incluídos. Prefiero no ganar nada y ofrecer un buen paquete con folletos y cosas por el estilo.

¿Qué hacíais antes de Phoenix rising? ¿Algún proyecto melódico o más duro?

Tengo / tenía un montón de proyectos como cantante y batería. Grabé con DGM, NECROPHAGIA, MISTHERIA, GOBLIN. Demasiados para mencionar, si alguien está interesado mi sitio es http://www.tittatani.net. Paolo toca mucho con algunas bandas de metal y tiene un proyecto muy interesante de música ambiental llamado THE SILENT SENDER.  .

¿Qué les diríais a los españoles que estén leyendo esta entrevista y no os conozca aún? 

Apoyen a la música, no al ruido (como Chuck Shuldiner dice). Me gustaría dar las gracias a ti, Viri, y Jose de Radio Vigilante por esta maravillosa oportunidad de hablar por un rato y recordar a nuestra site. Por favor ayúdenos a través de nuestros sitios web. Estad atentos y Keep Rocking!

Muchas gracias por vuestra amabilidad y espero que tengáis la mayor de las suertes con vuestro nuevo trabajo.

Rock on!

De nada!!! MUCHAS GRACIAS!!!!!!

 

English:

One more time, thanks to Jose from Vigilante Radio by approaching the Italian band Phoenix Rising and to make known to their thoughts and their music in Spain.

 

Hey guys, a pleasure to make you this interview and to know more from you, thanks.

It’s a very good pleasure for us man, I’m Titta, the lead singer and mastermind together with my mate Paolo,  of this beautiful band called Phoenix Rising, muchas  gratias for this opportunity.

The first question is inevitable, how was this idea? Tell us a bit about PHOENIX RISING.

Make music and have fun primarly, u know what I mean  We are a band based in Roma and, to be honest, its pretty hard to present an aor project in this city and in this nation too, its not the easier thing to do  but we are working on as two maniacs. We are very confident in the European melodic scene. In the UK seems very huge and we’ve got good results overthere. We sell cds in US, Europe through our web shop at http://www.phoenixrisingband.net and, incredible, we sold cds in South Korea….amazing  isn’t?? And we are still looking for a label!

How did you meet and gave you both for creating this project?

We met each other in the beginning of the fantastic 90’s and played together for years in a heavy metal project (me a as drummer and he as a guitar player) We’ve been separate for 3 years since last year, cause his regular job and my musician’s  career, when I’ve asked to him to join me in this adventure. We’ve started to write music 5 months ago with an amazing energy. Paolo busted his ass to send me the best instrumental version he did yet, I added my lyrics and my vocal lines and decided to release a mini cd available only through our site, CD BABY and I-Tunes. We released the mini with a little helps of my friends (Beatles rules).

I’ve read your influences from ranging from Journey, Boston Pride of Lions. Is there a modern band that you call a lot of attention?

Ohhhh Its difficult to say, we appreciate Work of Art but class is class and Journey, Boston, The Tubes, Survivor and Pride and Lions are difficult to replace in our playlist 😉

What do you want to convey with your compositions? Tell us that speak the letters?

We don’t think to be “original” but, as Rob Evans says, from megamazine CLASSIC ROCK, the songs are fresh, energetic and catchy. And believe me, for us it’s a fucking great goal!!

Believe (Feeling Forever) and Fade Away was written, played and arranged by Andrea Maddalone, Italian guitarist progsters New Trolls. What is your relationship?

I knew Andrea long time ago. It’s a very good guitar player and composer. I play the drums in a prog band called GOBLIN, very famous band of the 70’s (with one album, they sold over 4 millions copies just in italy) so wet each other in a festival and started to talk about AOR. He gave me, friendly, two songs to sing and we decided to  use them in the mini cd.

Your sound is AOR with the modern twist of today; do you think there is a resurgence of Aor again in Europe? I say this because they are turning to meet big dinosaurs of rock after all these years.

Yeah, our background to be honest is focused on metal but our love for melodic rock is huge. I don’t know how is the scene in Spain but last year or two, JOURNEY, FOREIGNER and night RANGER did 3000 people in Milano….sad don’t you think??

Are there thoughts of hitting the road?

Absolutely, we played this summer with Joe Lynn Turner and Michael Angelo Batio and played a showcase in roma  this sept 21th. After the release of the whole album we will plan for sure some gigs.

Record sales today are very hard because of the internet. What do you think about this? Does it help to know that bands without  great promotions for the labels?

I’m against the downloading, sorry but is the thruth. I gave an example: Phoenix Rising didn’t have any money helps, we made everything by ourself, spending money to mastering, to print, rights. After all this efforts why I should see my album shared for free?? We sell GIVE IT A NAME through our site http://www.phoenixrisingband.net , CDBABY and I-TUNES for just 7 euros with shipping include. I prefer to not earn nothing but offer a good package with booklet and stuff like that.

What were you doing before Phoenix Rising? Any project melodic or harder?

I have/had tons of projects as singer and drummer.  I recorded with DGM, NECROPHAGIA, MISTHERIA, GOBLIN. Too many to mentions, if someone is interested my site is http://www.tittatani.net . Paolo plays a lot of with some metal bands and got a really intresting  project of ambient music called THE SILENT SENDER. 

What would you say the Spanish  people who are reading this interview and do not know yet?

Support the music, not noize  (as chuck  shuldiner says). I would like to thank you, Viri, and Jose from Vigilante Radio for this wonderful opportunity to talk for awhile and to remember our site.  Please support us through our websites. Stay tuned and keep rocking!!!!

Thank you very much for your kindness and hope you have the best of luck with your new job.

 Rock on!

You’re welcome MUCHAS GRACIAS!!!!!!

 

Peter Larsen Lanza City Lights! WestCoast Con Un Toque De Todo

Peter Larsen nació en 1967. Su interés por la música comenzó a finales de los años 80. Todo comenzó con los primeros 4 temas en un casette, un montón de demos creó de repente,17 .

El interés de las discográficas no surgía hasta el momento, pero uno de sus demos fue escrita publicada en una revista de música y fue reconocido como un compositor talentoso y con muchas canciones que tenían potencial.

Con esto en mente, comienza la banda “Peter Larsen Band” en 1994 y los próximos 10 añostoca en diferentes conciertos , haciendo trabajos de televisión y también graba 3 discos de demostración. En 2004 Peter Larsen se toma un descanso y empieza a centrarse en su material en solitario.

La etiqueta Air Chrysalis oye su material y le sugiere que se asocie con un productor que puede dar un sonido más moderno a las canciones. Así se inicia una corporación con el productor Binderup Mogens y en 2006 el álbum debut en solitario “Leave This Town” sale.

El álbum debut está recibiendo algunas críticas buenas y Peter Larsen sigue escribiendo material y también trabaja en el estudio con Peter Brander y Lysdahl. Esto da lugar al siguiente hasta álbum “Nothing Left To Say”, lanzado en 2008 y recibe críticas impresionantes. Un año más tarde publica Wonderful Day y Hvor I Verden en 201o cantado en su idioma madre.

En 2012 Vuelve con CITY LIGHTS compuesta por las siguientes canciones:

Thunderbolt, City Lights, Circle Called Life, America Sleeps Tonight, Cold Feet, Something In Your Eyes, Human Heart, Leave This Town, Courthouse, You Gotta Run & One.

Musicians on the City Lights album: Peter Larsen and others.
Available from Larsong Records/Original release year: 2012

Aquí podéis darle una pre-escucha:

http://es.7digital.com/artist/peter-larsen/release/city-lights

Su Web:

http://www.peterlarsen.dk/